Festival Sundance de Cinema que ocorre em Park City, no estado de Utah, já exibiu mais da metade da sua programação que vai até domingo, 27, o dia da premiação. Confira tudo sobre os filmes que estão passando por lá e a recepção da crítica
O Festival Sundance de Cinema deste ano está apresentando muitas surpresas. Muitos atores e atrizes famosas estão se dedicando ao cinema independente em busca do espaço para os seus projetos e, também, usufruir da liberdade. Robert Redford apenas agradece, pois a cada ano que se passa o seu festival cresce e vê o seu objetivo de incentivar a produção independente se espalhando pelo mundp. Dentre atores famosos que estão a trabalhar nas produções independentes no Sundance, estão Steve Carrel, Daniel Radcliffe, Casey Affleck, Rooney Mara, Ben Foster e muitos outros, assim como atores e atrizes que foram revelados pelo próprio festival e que estão com novos filmes, como Shailene Woodley e Elizabeth Olsen.
Confira abaixo os filmes que tiveram grande repercussão no Sundance até a noite de ontem, quarta-feira, 23.
Austenland
Esta comédia romântica independente é dirigida pela estreante Jerusha Hess, roteirista e criadora da comédia Napoleon Dynamite (2004), filme que inspirou a criação da série com o mesmo nome (2012). Austenland é baseado no romance de Shann Hale, também o roteirista do filme, e conta a história de uma jovem apaixonada pela adaptação da BBC do romance Orgulho e Preconceito, de Jane Austen. Trata-se de uma obssessão que a levará a procurar o companheiro perfeito.
O filme fez sucesso também na crítica. Para Sean Means, do Salt Lake Tribune, é uma direção hilária e espirituosa para uma estreante. Para Gregory Ellwood, da HitFix, o filme é uma típica comédia que entretém qualquer público, mas de um roteiro inteligente e um elenco bem entrosado.
Escape from Tomorrow
Randy Moore, diretor do filme, narra uma história de drama e fantasia em um mundo estranhamente semelhante ao nosso, onde um pai desempregado vê uma batalha começar quando desafiado a se encontrar casualmente com duas garotas menores de idade.
Sem sombra de dúvida, Escape from Tomorrow foi o filme de maior repercussão no Festival Sundance -2013. Muitos críticos o negativaram escrevendo longos textos apelativos que criticam a história e o propósito do filme, mas outros se absteram e até o chamaram de um possível sucesso cult quando chegar aos cinemas. Dentre as várias críticas positivas e negativas, dá para entender tratar-se de um filme completamente diferente das produções corriqueiras do gênero e que provavelmente algo parecido não será feito nunca – nas palavras de muitos críticos.
Confira o trailer da ficção:
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Kill Your Darlings
Nesse drama estrelado por Daniel Radcliffe, Ben Foster e Elizabeth Olsen, a geração beat mais uma vez é transcrevida ao cinema. Dirigido e escrito por John Krokidas, Kill Your Darlings baseia-se nas história de alguns dos mais famosos escritores da cultura beat – Allen Ginsberg, Jack Kerouac e William Burroughs. Conta como a vida desses três ícones do beat se entrelaçaram após um assassinato em pleno fim de segunda guerra mundial.
Para críticos como Sean Means, Rodrigo Perez, da Playlist, e Justin Chang, da Variety, o filme tem seus altos e baixos, possui uma história comovente, mas que se deixa levar aos clichês nos entusiasmos de contar o estilo beat.
Don Jon’s Addiction
Joseph Gordon-Levitt dirige, escreve e estrela essa comédia sobre um viciado em sexo chamado Don Juan que aprende muito com seu vício e sua insensibilidade, como deixar de ser egocêntrico. Levitt protagoniza ao lado de grandes atrizes como Scarlett Johansson e Juliane Moore.
Gordon-Levitt surpreendeu em Utah com seu primeiro longa-metragem. Para muitos diretores, foi uma ótima estréia de um já grande ator que mostrou ter aprendido bastante com os ótimos filmes em que atuou ultimamente – A Origem (2010), Batman: o Cavaleiro das Trevas Ressurge e Looper – Assassinos do Futuro (2012). A direção de Levitt foi pronunciada como charmosa, imprevisível e versátil.
Touchy Feely
Dirigido por Lynn Shelton, pela segunda vez no Festival, tendo ganhado o Prêmio Especial do Júri em 2009 por seu filme metalinguístico Humpday, desta vez, traz uma história mais sensível que a do primeiro. Conta o desenrolar de duas histórias: uma massagista que fica incapaz de realizar o seu trabalho após ter sentido algo estranho durante uma sessão de massagem; e o sucesso de um dentista, irmão da massagista, quando seus clientes passam a achar um incrível toque de cura.
A crítica recebeu de forma razoável a nova direção de Lynn. Para a maioria, o novo filme, apesar de menos engraçado, é mais sério e intrigante mostrando um lado mais desenvolvido da diretora.
Confira a entrevista dos realizadores do filme, feita pela The Hollywood Reporter:
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The Spetacular Now
Dirigido por outro veterano – James Ponsoldt -, que esteve na competição no ano passado por sua comédia romântica de sucesso Smashed, o novo filme do diretor, The Spectacular Now, trata-se de uma história de amor entre um jovem desiludido e monótono e uma garota apaixonada por ficção-científica que vai mudar a sua vida. Estrelado por Miles Teller e Shailene Woodley (Os Descendentes).
The Spectacular Now foi outro filme bem recebido no festival. James Rocchi, do MSN, concordando como outros colegas descreveram, achou o filme profundo e bem dirigido, mostrando o quanto importante é a esperança e o amor.
Two Mothers
Dirigido por Anne Fontaine, Two Mothers é um drama que conta os romances entre Lil e o filho de Roz, sua amiga de infância, e entre Roz e seu filho. Two Mothers teve uma exibição constrangedora no Festival. Até agora, foi o filme a receber as críticas mais polêmicas e controversas. Nele estrelam Naomi Watts e Robin Wright, como as amigas de infância Lil e Roz.
Ain’t Them Bodies Saints
Com um elenco de peso formado por Rooney Mara, Casey Affleck e Ben Foster, o diretor David Lowery conseguiu o sucesso que queria. Ain’t Them Bodies Saints é um drama que narra a história do casal de foras-da-lei, Bob e Ruth, interpretados por Affleck e Mara, em jornada pelas colinas do Texas. Em pouco tempo os dois são presos. Numa tentativa de fuga, Ruth fere um soldado e consegue deixar a prisão, enquanto Bob leva a culpa por ter ferido o funcionário e continua lá. Quatro anos depois, Bob consegue sair da prisão e vai em busca da mulher e dos filhos.
O drama de Lowery surpreendeu muito por ter, também, uma ótima fotografia. Além disso, a direção e o roteiro de Lowery também foram bastante elogiados, chegando a serem comparados com o estilo de Terrence Malick e Robert Altman.
Entrevista do diretor David Lowery à imprensa do Festival:
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Stoker
Um suspense independente dirigido pelo mestre sul-coreano Park Chan-wook, criador da trilogia da Vingança (Oldboy, Mr. Vingança e Lady Vingança), conta a história da família de India Stoker. Após a morte do pai de Stoker, seu tio Charlie, o qual ela nunca conhecera, passa a morar com ela e sua inconsolável mãe. Com o tempo, a jovem passa a suspeitar do misterioso tio sobre suas intenções na casa.
Guy Lodge, da Variety, descreveu o filme como uma esplêndida demência com toques de um suspense de Hitchcock, um conto de fadas gótico e uma esquisitice que só o próprio diretor possui.
Confira o trailer eletrizante do suspense:
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The East
Dirigido por Zal Batmanglij, estrelado por Brit Marling, Alexander Skarsgård e Ellen Page, The East é um dos poucos independentes de ação do festival e concentra-se na vida de uma estagiária que é encarregada de infiltrar um grupo anarquista, sendo que o imprevisto acontece – sese apaixona pelo líder do grupo.
The East decepcionou claramante a maioria da crítica. Muitos afirmam que o filme tem uma premissa importante, intriga com a ação e o mistério, mas perde o foco logo na metade do tempo.
Confira o trailer da ação:
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In A World
Dirigido por Lake Bell, In a World é uma comédia comovente que conta a história de motivação de Carol, uma treinadora de voz, que, apoiada pelo pai, aprende a mudar uma geração apenas como voiceover.
Como sempre os filmes de histórias mais simples e comoventes são os que mais agradam a crítica. In a World foi um filme profundo da cabeça aos pés para grande parte da crítica que presenciou sua exibição em Utah. Dito como tocante, hilário, realista e ridicularmente engraçado por James Rocchi, do MSN, In a World é outro filme do Sundance em que é difícil de se achar uma crítica negativa.
The Way, Way Back
Dirigido por Nat Faxon e Jim Rash, e estrelado por Steve Carrel e Sam Rockwell, The Way, Way Back é uma comédia que trata de uma briga repentina em um parque entre um funcionário e um jovem.
Kyle Smith, do New York Post, disse que dentre os 15 filmes que já viu no festival, esse foi o único que ele realmente gostou. No entanto, como poucos, Peter Drebuge, da Variety, achou o filme explosivamente engraçado, mas bastante previsível e familiar.
The Necessary Death of Charlie Countryman
Fredik Bond estréia na direção de um longa-metragem com um romance perigoso protagonizado por Shia LaBeouf e Evan Rachel Wood. The Necessary Death of Charlie Countryman conta uma história do romance inesperada entre Charlie Countryman, um homem que decidiu viajar pela Europa a pedido de sua mãe recentemente falecida, e Gabi Banyai, uma chefe de crime. Além de desse casal como elenco principal, Mads Mikkelsen, vencedor do Prêmio de Melhor Ator em Cannes, por A Caça, de Thomas Vintenberg, também está atuando.
O filme de Fredik Bond recebeu críticas bastante variadas. Para Alex Billington, do First Showing, apesar de ser um filme bastante comercial com muitas cenas com músicas nostálgicas, é interessante. Para Rodrigo Perez, da Playlist, o filme começa bem o primeiro ato, mas no desenvolvimento e na conclusão peca bastante. Já para Scott D. Pierce, do Salt Lake Tribune, é horrivelmente violento, sangrento, alto, confuso e constrangedor, estando bem longe de ser o filme original que deseja.
Computer Chess
Dirigido por Andrew Bujalski, Computer Chess é uma comédia que centra-se em uma disputa de xadrez entre um homem e uma máquina, em meados da década de 80. Essa é a primeira vez de Bujalski no Sundance. Seu estilo experimental e independente chamou a atenção no festival.
Muitos críticos acharam o filme superestimado, mas outros caíram para o lado negro da força e acabaram encontrando uma obra bastante interessante. Dividiu bastante as opiniões e chamou muito a atenção pelo estilo estranho, experimental e diferente.
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